Artykuł opisuje, co to jest sztuka abstrakcyjna

Sztuka Abstrakcyjna Definicja, Cel, Rodzaje, Przykłady.👽

Sztuka abstrakcyjna to wciąż względnie nowy, ale ugruntowany styl sztuki nowoczesnej i współczesnej. Co prawda abstrakcja w sztuce odchodzi od rzeczywistości. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o inspiracji, pochodzeniu i celu sztuki abstrakcyjnej.

WSZYSTKIE DROGI PROWADZĄ DO GALERII SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ METALMINIONPL, prędzej czy później i tak byś tutaj trafił.

SPIS TREŚCI:

  1. Sztuka abstrakcyjna definicja.
  2. Sztuka Abstrakcyjna Cel — Kompletny przewodnik.
  3. Co to jest sztuka półabstrakcyjna?
  4. Sztuka Abstrakcyjna i jej przeciwieństwo.
  5. Co to jest abstrakcja w sztuce?
  6. Sztuka abstrakcyjna przykłady.
  7. Abstrakcja rodzaje krótka historia.
  8. Czym jest malarstwo abstrakcyjne w sztuce?
  9. Sztuka abstrakcyjna w 6 elementach.
  10. Abstrakcyjne style sztuki.
  11. Sztuka abstrakcyjna związana z kolorem lub światłem.
  12. Co to jest abstrakcja geometryczna?
  13. Emocjonalna lub intuicyjna sztuka abstrakcyjna.
  14. Sztuka abstrakcyjna gestów lub ekspresjonizm abstrakcyjny to…

  15. Sztuka abstrakcyjna obrazy słynne dzieła.
  16. Czym jest sztuka abstrakcyjna ekspresjonizmu?

Zdjęcia sztuki współczesnej rzeźby z metalu to dzieło ręcznej roboty miłośnika i pasjonata twórczości artystycznej. Mowa o artyście rzemieślniku kreatorze galerii sztuki współczesnej Metalminionpl. Który zaś tworzy swoją sztukę, jak twierdzi z powołania.

Jeżeli chcesz się dowiedzieć, jakie moce kierują dłońmi  Artura. Kliknij tutaj.

Zapraszam wszystkie kochane duszyczki, aby poczuły w sobie moc kreacji rzeczywistości. Po czym zaczęły tworzyć twardą materię, czyli swoje pragnienia. 

Jaka jest największa tajemnica świata, którą ukrywa się przed ludzkością?

Taka, że każdy z nas jest twórcą. A myśli i słowa są kluczem.

PO OWOCACH ICH POZNACIE!

Sztuka Abstrakcyjna Definicja

Sztuka abstrakcyjna nie ma jednej definicji. Z założenia widz nie musi „odbierać” dzieła sztuki ani próbować dowiedzieć się, co ono oznacza. Ponieważ sztuka abstrakcyjna ma na celu wywołanie uczuć, które każdy widz może inaczej zinterpretować.

To, co przekazuje obraz abstrakcyjny, niekoniecznie ma znaczenie. Sam artysta może nigdy nie zwerbalizować „znaczenia” sztuki abstrakcyjnej. W rzeczywistości wykorzystują oni swobodę wypowiedzi i ufają swojej intuicji.

Aby stworzyć dzieło sztuki, które każdej osobie zapewni różne doświadczenia. Tak właściwie artysta często wykorzystuje swobodę wypowiedzi, ufając swojej intuicji.

Sztuka abstrakcyjna to jeden z podstawowych stylów sztuki tworzonych we współczesnej historii.

Przede wszystkim to sztuka nieobiektywna, której celem nie jest reprezentowanie codziennej rzeczywistości zewnętrznej.

I zamiast używać rozpoznawalnych form naturalnych, sztuka abstrakcyjna wykorzystuje:

  • kształty,
  • formy,
  • kolory
  • i tekstury.

Abstrakcja opisuje dystansowanie idei od obiektywnych odniesień.

Sztuka Abstrakcyjna Cel — Kompletny przewodnik.

Wiele osób nie rozumie dokładnie, czym jest sztuka abstrakcyjna i czemu służy. Być może dlatego, bo sztuka abstrakcyjna nie opisuje scen ani narracji. Jak sztuka, która pojawiła się przed nią. I w porównaniu do sztuki figuratywnej czy fotografii nie tworzy wizualnego zapisu wydarzenia, osoby lub sceny.

Przede wszystkim otwarty umysł to klucz do tego, aby zrozumieć sztukę abstrakcyjną. Trzeba zdać sobie sprawę, że tworzenie i oglądanie sztuki abstrakcyjnej to bardzo osobiste doświadczenie. 

W prawdzie abstrakcja pozwala artystom zwizualizować na płótnie niematerialne emocje. I nie ma na celu technicznie poprawnie przekazać przedmiot publiczności. A jaki jest cel sztuki abstrakcyjnej? To przekaz auto ekspresji artysty. 

Co ważne trwa wieloletnia debata kulturowa nad ustaleniem celu sztuki abstrakcyjnej i/lub sztuki w ogóle. Bynajmniej wielu twierdzi, że sztuka nie potrzebuje celu; po prostu istnieje.

Sztuka Abstrakcyjna i jej przeciwieństwo.

Przeciwieństwem abstrakcji jest naturalistyczna, realistyczna sztuka. A skrajnym przeciwieństwem niefiguratywnej sztuki abstrakcyjnej byłby hiperrealistyczny styl grafiki lub fotografii dokumentalnej.

Co to jest sztuka półabstrakcyjna?

Poprzez ruchy fowizmu, kubizmu i orfizmu zaobserwowano w dziełach impresjonistycznych różne poziomy na wpół abstrakcji. Te wczesne ruchy w sztuce współczesnej stworzyły dzieła sztuki, w których temat zostaje w pewnym stopniu rozpoznany. Jednak formy w pracach na wpół abstrakcyjnych są mocno wystylizowane lub zniekształcone.

W miarę rozwoju i ewolucji stylów artystycznych w XX wieku artyści coraz bardziej oddalali się od realizmu. Aż w końcu niemieccy i amerykańscy ekspresjoniści odeszli od na wpół abstrakcji. Po czym ci abstrakcyjni ekspresjoniści zdefiniowali całkowicie niefiguratywny abstrakcyjny styl.

Co to jest abstrakcja w sztuce?

Sztuka abstrakcyjna wykorzystuje wizualne języki:

  • kształtu,
  • formy,
  • koloru
  • i linii.

Niezależnie od wizualnych odniesień na świecie artyści abstrakcyjni tworzą kompozycje, posługując się tymi językami. Sztuka abstrakcyjna jest uważana za styl nowoczesny lub współczesny. Która wciąż jest stosunkowo nowa pomimo tego, że ma ponad sto lat. 

W związku z tym, że abstrakcja rozwinęła się na przełomie XIX i XX wieku. To początki abstrakcji sięgają innych znaczących ruchów przełomu wieków, kubizmu, impresjonizmu, postimpresjonizmu.  Ponadto ruchy te utorowały drogę dla abstrakcji, pomogły w zrozumieniu i wprowadzeniu idei, że dzieła sztuki mogą być niereprezentatywne.

Sztuka abstrakcyjna przykłady

Abstrakcja pojawiła się na przełomie XIX i XX wieku. Podczas gdy współcześni artyści zaczęli włączać do swoich dzieł:

  • sny,
  • symbolikę
  • osobistą ikonografię.
  • A z czasem niektórzy artyści przeszli w kierunku całkowitej abstrakcji, znanej jako sztuka „niefiguratywna”.

Abstrakcja rodzaje krótka historia.

Istnieje wiele stylów sztuki abstrakcyjnej, a ewolucję sztuki abstrakcyjnej można zaobserwować w wielu najważniejszych ruchach artystycznych XX wieku.

Czym jest malarstwo abstrakcyjne w sztuce?

Przykłady niefiguratywnych obrazów abstrakcyjnych mogą wyglądać zupełnie inaczej. A jednym z takich przykładów są prace Jacksona Pollocka i Pieta Mondriana.

To abstrakcyjny ekspresjonista Pollock był pionierem techniki:

  • „Splatter,
  • Drip and Splash”.

Metoda ta polegała na nakładaniu farby na płótna poprzez pozornie przypadkowe zacieki i zachlapania.

Z drugiej strony Mondrian tworzy stosunkowo kontrolowane i uporządkowane dzieła sztuki. Wykorzystuje przy tym proste linie i geometrię znaną jako styl abstrakcji „Kolor bloku”.

Sztuka abstrakcyjna w 6 elementach.

Sześć podstawowych elementów sztuki abstrakcyjnej to:

  • Linia.

  • Kolor.

  • Tekstura.

  • Kształtowanie.

  • Formularz.

  • Wartość.

Sposób, w jaki artysta wykorzysta i połączy te elementy, określą cechy jego stylu artystycznego.

Abstrakcyjne style sztuki

Sztuka abstrakcyjna związana z kolorem lub światłem

Do kategorii na wpół abstrakcji należy wiele impresjonistów i współczesnych dzieł sztuki z końca XIX wieku.

Aby przekazać kolory i światło, aby oderwać przedmiot sztuki od rzeczywistości, ten rodzaj prac wykorzystuje zawirowania pigmentu.

Przykłady:

  • Claude Monet,
  • Joseph Mallord,
  • William Turner

Kolejno jest Kubizm.

Kubizm był jedną z najwcześniejszych form nowoczesnej abstrakcji.

Nadal często czerpie inspirację z rzeczywistej sceny lub obiektu, ale całkowicie ją reinterpretuje. Ponieważ tematy luźno identyfikowalne są malowane nowymi sposobami. Przez co wydają się fragmentaryczne lub geometryczne. 

Przykłady:

  • Georges Braque,
  • Pablo Picasso,
  • Wassily Kandinsky,
  • Yoel Benharrouche.

Co to jest Abstrakcja geometryczna, ?

Abstrakcja geometryczna do tworzenia kolorowych i inspirowanych grafiką dzieł sztuki wykorzystuje bloki kolorów. A do tworzenia precyzyjnych kształtów koncentruje się na blokach koloru i wykorzystaniu geometrii.

Przykłady: Piet Mondrian, Theo Van Doesburg.

 Emocjonalna lub intuicyjna sztuka abstrakcyjna

Ten styl może również wykorzystywać kolory blokowe, takie jak abstrakcja geometryczna. Jednak abstrakcja geometryczna jest niemal matematyczna i antynatura. A abstrakcja intuicyjna czerpie inspirację z natury, ale przekazuje ją w sposób nieprzedstawiający.

Przykłady: Mark Rothko, Jean Arp, Barbara Hepworth.

Sztuka abstrakcyjna gestów lub ekspresjonizm abstrakcyjny to…

W latach 40. i 50. XX wieku Amerykańscy ekspresjoniści abstrakcyjni byli pionierami stylu abstrakcyjnego gestu. A koncentruje się on na gestykulacyjnym użyciu koloru i faktury.

I często przekazywanej za pomocą niekonwencjonalnych technik malarskich. Choćby takich jak kapanie i rozpryskiwanie.

Przykłady:

  • Jackson Pollock,
  • Lee Krasner,
  • Robert Motherwell,
  • Calman Shemi.

Marmurki

Prawdopodobnie pierwszy przykład sztuki abstrakcyjnej to Marbling. Który zaś poprzedzał wiele innych ruchów sztuki abstrakcyjnej. A koncentruje się on na mieszaniu kolorów i nie próbuje przedstawiać rzeczywistości. 

Przykłady: Suminagashi, starożytne marmurki japońskie.

Grafika liniowa.

Jak sama nazwa wskazuje, grafika liniowa wykorzystuje abstrakcyjne linie i kształty do tworzenia rysunków lub obrazów. Co więcej, grafika liniowa często ma surrealistyczny temat i ma charakter graficzny.

Przykłady: Joan Miró, Wassily Kandinsky.

Krzywoliniowa sztuka abstrakcyjna

Abstrakcja krzywoliniowa to starożytny abstrakcyjny styl sztuki silnie związany ze sztuką celtycką i sztuką islamską. Przekazuje abstrakcyjne motywy, takie jak węzły spiral.

Minimalistyczna sztuka abstrakcyjna

Minimalistyczna sztuka abstrakcji pozbawia dzieło sztuki „powrót do podstaw”. Zazwyczaj przyjmuje formę geometryczną, usuwając wszelkie zewnętrzne odniesienia i skojarzenia.

Ten minimalistyczny, abstrakcyjny styl można zobaczyć na obrazach, ale jest również często spotykany w nowoczesnych rzeźbach.

Przykłady:

  • Sol LeWitt,
  • Carl Andre.

Sztuka abstrakcyjna obrazy słynne dzieła.

Istnieje niezliczona ilość znanych abstrakcyjnych dzieł sztuki utalentowanych artystów. Co prawda niektóre z najbardziej znanych obrazów abstrakcyjnych pochodzą od innowatorów tego stylu.

Niektóre z najbardziej znanych dzieł sztuki abstrakcyjnej to:

  • Kompozycja X – Wassily Kandinsky.
  • Kompozycja II w kolorze czerwonym, niebieskim i żółtym, Piet Mondrian.
  • White Center (żółty, różowy i lawendowy na róży) autorstwa Marka Rothko.
  • Malarstwo abstrakcyjne 599 autorstwa Gerharda Richtera. Elegia do Republiki Hiszpańskiej autorstwa Roberta Motherwell.
  • Czerwiec-październik 1985 przez Zao Wou-Ki.Jesień, 1 maja, Chu Teh-Chun.
  • Małe muchy i inne skrzydła autorstwa Christine Ay Tjoe. Ołtarz nr 1-3 autorstwa Hilmy Af Klint.
  • Konwergencja, Jackson Pollock

Sztuka abstrakcyjna znani artyści.

Odważna i szokująca sztuka abstrakcyjna wdarła się na scenę sztuki współczesnej. Ta nowość stylu w naturalny sposób sprawiła, że ​​artyści abstrakcyjni stali się znanymi jako pionierzy i rewolucjoniści. 

A wielu z najsłynniejszych artystów na świecie należało do pierwszej fali pionierskich artystów malujących abstrakcyjne dzieła. I niektórzy, jak Pablo Picasso, tworzyli dzieła sztuki podczas wielu ruchów artystycznych. Przechodzili stopniowo od kubizmu do surrealizmu, a następnie do abstrakcji. 

Jednak to artyści tacy jak amerykańscy ekspresjoniści, którzy podążali za nimi w kolejnych dekadach, poszli z abstrakcją o krok dalej.

Niektórzy z najbardziej znanych artystów abstrakcyjnych to:

  • Wassily Kandinsky
  • Piet Mondrian
  • Helen Frankenthaler
  • Marek Rothko
  • Jackson Pollock
  • Sonia Delaunay
  • Willem de Kooning
  • Joanna Miro
  • Lee Krasner
  • Paul Klee

Czym jest sztuka abstrakcyjna ekspresjonizmu?

Abstrakcyjny ekspresjonizm to ruch artystyczny, który rozkwitł w latach 40. i 50. XX wieku. Ten styl podzielono na kategorie według gestów lub rozprysków.

Jednakże istniały dwie szkoły podstawowe tego stylu.

  1. Pierwsza to niemieccy ekspresjoniści abstrakcyjni.
  2. A druga to amerykańscy ekspresjoniści abstrakcyjni. 

Przed drugą wojną światową Europa była centrum świata sztuki. Ale to Jackson Pollock amerykański abstrakcjonistyczny ekspresjonista, pomógł amerykańskiej sztuce i nowojorskiej scenie artystycznej osiągnąć międzynarodowe wpływy.

Co sprawia, że ​​sztuka abstrakcyjna jest dobra?

To, co czyni sztukę abstrakcyjną dobrą, jest subiektywne. Być może autentyczność to sposób na ocenę abstrakcyjnej pracy.

Zdolność do przekazywania autentycznej bezpośredniości i bezpośredniości wypowiedzi To duża część wartości pracy abstrakcyjnej. 

Sztuka abstrakcji cieszy się uznaniem zarówno wśród prywatnych kolekcjonerów sztuki, osób prywatnych, jak i korporacji.

Ponieważ abstrakcyjna sztuka eksponowana w domu  idealnie współgra z nowoczesnym wystrojem wnętrz.

Leave a Comment

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *